Aftentur med vital Sting langs Memory Lane...
Sting er godt nok gammel jazz-bassist og har samarbejdet med flere af genrens store navne: Gil Evans, Kenny Kirkland og Branford Marsalis på egne udspil - ja, Miles Davis himself kaldte endda på ham en gang.
Men det var nu ikke i den egenskab nordenglænderen i aftes slog til og med udsolgt rådhuspark og 13,000 tilskuere blev den hidtilstørste publikums-succes ifestivalens historie (tilfældigt selvfølgelig, for der vil altid plads til Sting i kalenderen - jazzfestival eller ej). Næ, denne gang kom den nu 55-årige stjerne til Danmark i lille effektiv rockopstilling for konsekvent at lufte de væsentlige bidrag han har givet til pop- og rockhistorien - lige fra Police i punkens kølvand til den noget mere distingverede solokarriere.
Lad os bare gå til konklusionen straks: Det var en god udgave af Sting århusianerene fik at se i aftes. Heldigvis milevidt fra den halvlumre ''eleganier''-udgave han viste sig i for halvandet år siden i københavnske Forum med kor, blæsere, voluminøst orkester - og en stooor trang til at smage på sig selv.
Fredag var selvfedtlaget skåret af og arbejdstøjet taget på (under jakken, der blev smidt efter et par numre). Fire mand på scenen alt i alt. Spændstige Sting selv i centrum med fingernemt spil på den gamle slidte el-bas - og så med den stadig suveræne høje stemme i behold.
Allerede fra åbningen, 'Message In a Bottle' var der massiv lys fællessang, som fortalte alt om, at spindesiden var godt repræsenteret. I alle aldre. Ja, kvinderne var vel i overtal denne aften - ikke mindst oppe foran scenen - og var villige til at skråle med og svare tilbage på alt, ''der rørte sig''. Og det var der meget der gjorde gennem den 1 time og 33 minutter lange koncert...
Da en Police-trio af numre havde sat stemningen, og Sting havde vist at han mestrer ordet ''tak'' et par gange, var det tid til den delikate pop, som har gjort Sting til superstar som solist. Klassiker-kompositionen 'If I Ever Lose My Faith In You' og underfundige 'Englishman In New York' blev afleveret dejligt stramt og uden omsvøb, og på det tidspunkt af koncerten var alt til topkarakter - med Sting som medrivende og stemningsskabende frontfigur.
Ved Danmarks-koncert var Sting for alvor vendt tilbage til rollen som musiker. Det klædte ham...
''Han er simpelthen så suveræn at høre på'', sagde en mindre kvindelig publikumer bag mig til sin kæreste. Hun kunne ikke se Sting i mere end glimt på grund af sin højde, men nød rent ud sagt bare at stå midt i det hele. Og da Sting kort efter tog hul på smukke folkhymne-prægede 'Fields of Gold' var hun ved at svømme helt hen: ''Han har da bare en totalt fed stemme...'' måtte kæresten igen lægge øre til.
Jo, Sting sang som en engel - med små horn i panden, hvis man skulle tolke ud fra alle de glade, smilende ansigter, der stirrede nærmest hengivent op på scenen, hvor Sting med umærkelige hoftehug lagde til ''kommunikationen''.
Opbygningen med skiftevis Police-sange og solo-numre fortsatte og mtrent midtvejs i koncerten blev der løst op for rammerne og givet lov til mere ''fri leg'' undervejs i numrene for musikerholdet ?på denne turné - så den mange-årige Sting-guitarist Dominic Miller og lejesvendene Lyle Workman (også guitar) og Abe Laboriel Jr. (trommer) kunne strække ud.
Måske lidt i jazzens ånd - meget a pro pos - og med en meget kompetent basspillende Sting som bund. Men en del af tiden også med fare for guitarlir og funk-tomgang, før numrene blev samlet igen mod deres slutning. Det gjaldt mere eller mindre både Beatles-mesterværket 'A Day In The Life', som helt ærligt var sjasket udført og unødvendigt her, 'If You Love Somebody Set Them Free' og 'Voices In My Head'.
Resultatet udeblev da heller ikke hos publikum, som straks gik over i snakke-klub-mode - indtil der dukkede mere fast grund under fødderne igen.
Til gengæld var den massive respons nærmest rørende, da 'Roxanne' blev fulgt til dørs af et kæmpe kor, som fortalte alt om, at teksten ikke er glemt trods 27 år på bagen. Og efter Sting & co. havde fået lov til at være musiker-musikere i første ekstranummer, den arabisk-klingende og dejligt ambitiøse 'Desert Rose', vendte ? (kvinde) koret tilbage for fuld styrke i 'Every Breath You Take'.
Her følte man nærmest, at publikum sang direkte møntet på Sting i nummerets afsluttende massegentagne linier: ''Every Breath You Take, Every Move You Make, Every Step You Take, I'll be watching You''.
Afslutningen 'Fragile' var som altid underskøn med Stings lyriske signatur-spil på den akustiske guitar og den øvrige gruppes delikate, luftige bund. Der er ikke bare en sang til trøst oven på menneskehedens katastrofer a la 11. september. Det er også en dejlig sang og et dejligt pas-nu-på-hinanden-budskab at lade de 13,000 gå stille hjem på.
Altså en fin aften totalt set. Og eneste kritikpunkt ud over tidligere nævnte tomgangsfare, var vel koncertens varighed på blot halvanden time. Ingen kunne jo rigtigt klage over indholdet på grund af den forproklamerede rundtur i de gamle hits (én sang var fra 1999 - resten var mellem 13 og 28 år gamle). Så på den måde undgik Sting behændigt at komme ind på, om det efterhånden vil lykkes ham at finde melodien igen her i det nye årtusinde. Det svar må komme en anden gang...
(c) www.jazzfest.dk by Henrik Friis